Tagarchief: kleding

De Franse modeontwerper Christian Dior

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

Zijn familie wil dat hij diplomaat wordt, maar zijn interesses liggen op het artistieke vlak.  De mode wereld interesseert hem het meest. Terwijl zijn zus opgepakt wordt door de Gestapo als Franse verzetsstrijder, ontwerpt hij kleding voor de vrouwen van Nazi officieren. Christian Dior werd geboren op 21 januari 1905.

 

 

 

 

Christian Dior (1905-1957) werd geboren op 21 januari 1905 in Granville, een dorpje nabij de Franse kust. Hij was de zoon van een rijke producent van kunstmest. Hij verhuisde met zijn ouders naar Parijs, waar hij later Politieke Wetenschappen studeerde.

Hij interesseerde zich voor architectuur, en schetste in zijn vrije tijd onder meer kleding. Die ontwerpen werden zo goed bevonden dat hij ze verkocht aan couturehuizen en hij illustreerde de modebijlage van Le Figaro.

Dior kreeg wat geld van zijn vader om een kunstgalerij te openen. Samen met een vriend verkocht hij allerlei werken, zelfs van Pablo Picasso. Na een financiële ramp van zijn vader moest Christian de galerij sluiten. Zijn talent leidde ertoe dat hij in 1938 als ontwerper werd aangenomen bij Robert Piguet.

Tijdens de Duitse bezetting tijdens de Tweede Wereldoorlog, werkte hij voor het bedrijf Lelong, en produceerde hij kleding voor de vrouwen van Nazi officieren en Franse collaborateurs. Terwijl Christian kleding ontwierp voor de Nazi vrouwen, sloot Catherine, zijn zus, zich aan bij het Franse verzet.

Ze werd gevangen genomen door de Gestapo en afgevoerd naar concentratiekamp Ravensbrück. Na de oorlog, op 16 december 1946, stichtte Christian Dior zijn eigen modehuis.

Marcel Boussac, een textiel-tycoon, besloot vijf jaar later om Diors modehuis te financieren, en kocht een huis aan de Avenue Montaigne in Parijs, waar Dior nu nog altijd zijn thuisbasis heeft. Hij werd een zeer populair ontwerper en velen prezen zijn werk.

Parijs werd voornamelijk dankzij zijn toedoen het centrum van de mode na de Tweede Wereldoorlog. Christian Dior  stierf onverwachts in 1957, en zijn assistent Yves Saint Laurent nam het roer over en presenteerde in 1958 zijn eerste collectie, Trapezef

In 1947 lanceerde Dior zijn eerste collectie voor de lente/zomer, die al snel bekend stond als de ‘New Look’: uiterst smalle tailles met uitlopende rokken. Dior is door “La Chambre Syndicale de la Haute Couture” als haute couture modehuis erkend. Naast haute couture ontwierp Dior ook sieraden.

 

 

00010m

 

 

Sinds 1997 was John Galliano aangesteld als Artistic Director van modemerk “Dior”. Per seizoen creëerde hij twee collecties, een prêt-à-porterlijn en een couturecollectie. Sinds 2006 is daar ook de cruise-lijn bijgekomen. Op 1 maart 2011 werd Galliano ontslagen naar aanleiding van zijn antisemitische uitspraken. John Galliano’s opvolger is Raf Simons.

 

 

 

 

 

 

voorpagina openbaring a4

 

 

pijl-omlaag-illustraties_430109

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 

 

Waarom de openbaring lezen ?

 

Johannes 17 : 3 > ‘’dit betekent eeuwig leven, dat zij voortdurend kennis in zich opnemen van u, de  enige ware God en van hem die gij hebt uitgezonden, Jezus Christus. ‘’

Openbaring 1 : 3 > ‘’ gelukkig is hij die deze profetische woorden van de Here voorleest; en dat geldt ook voor de mensen die ernaar luisteren en het zullen onthouden. Want de tijd dat deze dingen werkelijkheid worden, komt steeds dichterbij.‘’ 

Openbaring 22 : 7 > Jezus zegt: ‘’ ja, ik kom gauw. Gelukkig is hij die de profetische woorden van dit boek onthoudt .‘’ 

 

 

 

 

 

JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA

 

 

 

Advertenties

Burgerlijk mannenkleding in de late Middeleeuwen (1000-1490)

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

 

 

Burgerlijk mannenkleding in de late Middeleeuwen (1000-1490)

 

 

 

 

Kleding speelde in de middeleeuwen al een belangrijke rol. Het liet het verschil zien tussen adellijken en burgers. Dit lieten ze zien door middel van technieken, maar ook door middel van kleur. Het dragen van kleding ging steeds meer klasse uitstralen, wat je in de hedendaagse samenleving ook nog wel eens terug ziet. Hoe zag de burgerlijke mannenkleding eruit in de late Middeleeuwen?

 

.

.

 

Korte beschrijving burgerlijke mannenkleding 1000-1200

 

De kleding van de burgerlijke mannen bestond uit een voorloper van een broek, ook wel braies genaamd, een overkleed en een mantel. De braies bestond uit een tussen de benen geslagen lap stof, die met een gordel omhoog word gehouden. De latere broek kwam tot aan de enkels. De mannen droegen ook kousen die omhoog gehouden werden door kruisbanden.

In de 12e eeuw kregen de kousen meer vorm en werden ze langer, zodat men ze over de braies ging dragen. De bovenbroek werd toen een onderbroek. Het overkleed werd korter gedragen dan dat van de adellijke mannen. Op deze manier konden de mannen beter op een paard rijden en vechten.

De stoffen die voor de burgerlijke mannen waren geschikt waren: wol, linnen en bont. De motieven die in de stof werden geweven waren cirkels of vierkantjes. De kleuren die werden gebruikt waren bruin, wit en grijs. Dit kwam doordat de burgerlijke mannen hun kleren zelf moesten verven.

 

 

 

 

 

 

 

Korte beschrijving burgerlijke mannenkleding 1200-1350

 

De kleding van de burgerlijke mannen bestond uit een braies, een overkleed en een mantel. Dit is hetzelfde als 200 jaar terug. De burgers konden niet veel veranderen aan hun kleding, omdat ze het zelf moesten maken en verven. De mantel in deze tijd was een wijd pelgrimskleed van bruine wol, dat over het hoofd werd getrokken.

De stoffen die geschikt waren voor de burgers waren wol, linnen, laken en bont. De kleuren van de stoffen kwamen al meer in de buurt van de adellijke kleuren zoals; rood, blauw en groen. Van de burgers waren de kleuren alleen doffer. Bruin, wit en grijs werd nog steeds door het merendeel van de burgers gedragen. De burgers hadden nu eenvoudige patronen op hun stoffen zoals: ruiten en strepen.

 

 

 

1250

 

 

 

 

Korte beschrijving burgerlijke mannenkleding 1350-1400

 

De kleding van de burgerlijke mannen bestond uit een braies, een hemd en een pourpoint (dit was een soort jasje). De poutpoint was getailleerd en afgezet met knopen. De lange mouwen van het hemd kwamen onder de poutpoint uit. De broek was bijna niet zichtbaar, net zoals het hemd wat eronder zat.

Aan het einde van de 14e eeuw kwam een nieuw type overkleed in de mode onder de burgers. Deze kwam tot net boven de knie, zodat de burgers nog gemakkelijk op hun paard konden zitten. De mantel was kort, zodat de burgers er geen last van hadden met paardrijden en had losse mouwflappen.

De stoffen die werden gebruikt voor de burgers kwamen nu ook meer in de richting van de adellijken. De stoffen waren namelijk gemaakt van: wol, linnen, katoen en tafzijde. In Frankrijk en Italië werd er door het volk ook geverfd bont en zijde gedragen. Onder de burgers zag je qua patronen vaak horizontale strepen of verticale strepen.

 

 

 

1350

 

 

 

 

 

Korte beschrijving burgerlijke mannenkleding 1400-1440

 

De burgerlijke mannen droegen een kort hemd en een korte braies. Ze droegen hierover een jasje dat bij de heupen strakker zat door middel van een riem. Aan deze riem konden ze hun wapens ook hangen, als ze moesten vechten voor de koning. De mannen droegen ook twee kousen, die nog steeds omhoog gehouden werden met een bandje net onder de knie.

De stoffen die nu ook gebruikt werden door de burgers waren: wol, linnen, katoen, zijde en brokaat. De burgers droegen nog steeds veel bruin, wit en grijs. De stoffen onder de burgers werden meer bedrukt, maar je zag nog steeds duidelijk verschil tussen adellijke en burgerlijke kleding.

 

 

 

 

1450 bis

 

 

 

 

Korte beschrijving burgerlijke mannenkleding 1440-1490

 

De burgerlijke mannen droegen over het hemd een jasje met of zonder riem met pofmouwen. Hoe hoger je stand was hoe groter de pofmouwen waren. De burgerlijke mannen hadden dus niet zo duidelijk grote pofmouwen, maar de mouwen werden wel strak gehouden door een touwtje aan de onderkant, waardoor de mouwen gingen poffen.

Het hemd kreeg aan het einde van de 15e eeuw een lagere hals. En tussen de kousen werd een lapje stof genaaid, zodat er een voorloper van de broek ontstond. Onder de adellijken bestond dit al wat langer, maar bij de boeren kwam dit pas aan het einde van de 15e eeuw.

De stoffen die werden gebruikt door de burgerlijke mannen was nog steeds hetzelfde als 40 jaar geleden, namelijk: wol, linnen, katoen, zijde en brokaat. De gegoede burgers kregen nu ook meer oosterse kleuren zoals: blauw, rood en groen. De burgers die niet zoveel hadden bleven nog steeds bruin, wit en grijs dragen. De patronen waren ook nog steeds hetzelfde als 40 jaar geleden.

 

 

 

1550 bis

 

 

 

 

 

 

3d-gouden-pijl-5271528

.

.

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

.

.

.

 

JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA

 

Een stappenplan voor meditatie

Standaard

categorie : meditatie en yoga

 

 

.

 

Een zes weken stappenplan

.

Er is een stappenplan om mediteren in zes weken onder de knie te krijgen. Maak een paar afspraken met jezelf om te voorkomen dat je stopt in de beginfase. Mediteer dagelijks gedurende een 15 tal minuten. Meditatie is een techniek voor het leven. Na zes weken heb je een goede basis gelegd om je meditatiediscipline vast te houden.

.

 

 

Bhakti-Yoga

 

 

.

Als je begint

.

1) Draag gemakkelijke kleding

2) Zoek een rustig plek om te mediteren

3) bepaal de lengte van de meditatie af

4) Ga rechtop zitten op een stoel of kussen

5) Sluit de ogen en leg de handen op de knieën of dijen, adem indien mogelijk door de neus

6) Begin met de meditatie

7) Als je klaar bent neem enkele minuten de tijd om terug in het normale leven te komen.

 

 

.

Week 1+2

.

Probeer elke dag  5 tot 15 minuten een concentratie meditatie te doen. Kies zelf het tijdstip en de locatie en probeer om een regelmaat te vinden. We raden je aan om met de ademhalingstellen meditatie te beginnen. De vlam- of  mantra meditatie mag ook. Probeer vooral gemakkelijk te zitten zodat je pijntjes vermijdt. Voer tijdens de eerste 2 weken ook een paar keer de bodyscan meditatie uit.

Probeer in het dagelijks leven ook oplettender en bewuster te zijn. Experimenteer met het tellen van de ademhalingmeditatie gedurende een hele dag. Hou eventueel een meditatiedagboek bij. Als je een keertje een meditatiesessie mist, pak dan de volgende dag de draad weer op.

 

 

 

Week 3

.

Je bent goed bezig. Probeer je meditaties uit te breiden naar een kwartier tot twintig minuten en probeer twee keer per dag te mediteren. Als je met de hulp van cd’s mediteert, probeer dan het een keer zonder. Wissel af en toe af met de bodyscan meditatie. Experimenteer met tellen. Tel niet meer alle in- en uitademhalingen, maar kies ervoor om enkel de in- of uit ademhalingen te tellen.

Begin meer aandacht aan je meditatiehouding te besteden. Probeer  in een houding te zitten die ervoor zorgt dat je maximaal wakker en alert kan blijven tijdens de oefening. Tracht je eigen gedachten in het dagelijks leven net zo waar te nemen als in de meditatie.

Let op of je oordeelt, niet accepteert en hoe je reageert op bepaalde gedachten. Experimenteer eventueel met een ademhalingtellen loopmeditatie. Hou eventueel een meditatiedagboek bij en evalueer je aantekeningen. Pas op met fanatisme en resultaatgerichtheid!

 

 

.

Week 4

.

Wissel de basismeditatie af en toe af met meer gevorderde meditaties. Mediteer bijvoorbeeld ’s morgens op de ademhaling en ’s avonds op de geest of andersom. Probeer de gedachten tellen meditatie eens, of doe de ademhalen sturen meditatie. Door de meditaties af te wisselen wordt meditatie leuker. Experimenteer eventueel met een bewustzijn loopmeditatie.

 

 

.

Week 5

.

Houd de focus scherp en probeer de oefeningen nog aandachtiger uit te voeren. Pas op dat je niet terugvalt op gewoontes. Mediteren is geen verplichting, wel verlichting. Wissel de basismeditatie af en toe af met meer gevorderde meditaties. Doe hetzelfde als in week 4 maar intenser.

 

 

.

Week 6

.

In de zesde week word je al steeds meer een meester van je eigen geest. Wissel langere met korte basismeditaties af. Je gaat steeds beter je lichaam en geest leren kennen en je wordt je steeds makkelijk bewust van je gedachten. Waarschijnlijk kom je ook in de meditaties tot een diepere ontspanning. Probeer een inzichtmeditatie. Als je het fijn vindt ga door met visualisaties of andere doelgerichte meditaties. Vergeet ook niet de bodyscan of ademhaling sturen af en toe te passen.

 

 

 

Na zes weken

.

Probeer elke dag te mediteren. Als je een eigen schema volgt dan is dat ook prima. Als je een dag geen tijd hebt, probeer dan toch een korte meditatie van een tot drie minuten te doen. Wissel de meditatie regelmatig af op de ademhaling, de geest en gevoelens. Blijf wel aan de basis werken en voorkom dat je straks alleen nog maar visualiseert of met inzichtmeditaties in de weer bent. Let op je houding en probeer steeds meer naar de klassieke meditatiehoudingen toe te werken.

 

 

.

 

3d-gouden-pijl-5271528

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA

 

 

De geschiedenis van de kledij deel 3: 16e eeuw tot 19e eeuw

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

 

 

       Kleding in de 2e helft van de 16e eeuw

 

Spanje was in deze periode het rijkste land van Europa. Dit kwam door de grote goudvondsten in het pas ontdekte Amerika. Spanje was hierdoor de trendsetter in de mode. Toch verwerkte ieder land de mode op een andere manier. Door de 80-jarige oorlog brachten de Spanjaarden hun mode mee naar Nederland. Filips II was op dat moment koning van Spanje en Heer der Nederlanden.

Filips II was een zwaar gelovige katholiek en hij verbood opzichtige kleding en laag uit gesneden kleding voor vrouwen. Zwart werd de meest gedragen kleur. Sommige delen van de kleding werden stijf opgevuld.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vrouw

 

De meeste kleding van de vrouw blijft hetzelfde. Het decolleté verdwijnt echter. Dames dragen hoog gesloten japonnen, waaruit een klein geplooid kraagje komt. In Engeland werd de Spaanse mode niet overgenomen. Hier dragen vrouwen een rok in een tonvorm.

Deze vorm ontstond door een stijf opgevulde rol, die op de heupen werd gelegd onder de rok. Ook in Nederland draagt een enkeling deze rok, genaamd “beuling”. Een Engelse en Franse dame willen het Spaanse kraagje niet. Zij dragen de “Stuartkraag”, een grotere kraag gemaakt van kant.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Man

 

Mannen in Spanje dragen, na het verbod op luxe van Filips II, een klein onversierd kraagje. In Spanje hebben de mannen een spits baardje en een snor. De schoenen zijn donker en gesloten. Veel mannen hebben schoudercapes.

 

 

 

 

 

 

 

Barok

 

De barok ontstond rond 1600 in Nederland en duurde tot aan de Franse Revolutie. Wat kleding betreft leek de baroktijd op de Renaissance. Dure, lichte stoffen, vele versieringen, sieraden, borduursels en veel kant werden gebruikt voor de kleding.

In Nederland was vooral de mode van de kooplieden populair. Door handel waren kooplieden rijk geworden en dit lieten ze zien. Het wordt in Nederland ook wel de Gouden eeuw genoemd. Onder Lodewijk de 14e werd de kleding van het hof van Versailles bepalend voor heel Europa. Parijs werd de hoofdstad van de haute-couture.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Eerste helft 17e eeuw

 

In de 17e eeuw verminderde de macht van Spanje. Frankrijk werd steeds machtiger. Ook de Republiek der Verenigde Nederlanden werd een belangrijk land. Er werden handelsondernemingen opgericht. Door de toenemende handel steeg de welvaart.

De Spaanse kleding moest aangepast worden. De opvullingen verdwenen, waardoor kleding veel natuurlijker werd. Ook de kleuren werden lichter en vrolijker. De molensteenkragen werden zonder steun en stijfsel gedragen, waardoor het haar ook weer langer kon zijn.

Vooral de mannenkleding onderging hevige veranderingen. De mode werd sterk beïnvloed door officierskleding gedragen aan het Franse hof. De broeklengte bleef tot de knie, maar de spleten onderaan de broek, konden nu met knopen worden gesloten.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Eerste helft 17e eeuw in Nederland

 

De 17e eeuw was voor Nederland de Gouden eeuw. Een nieuwe klasse van jonge rijke kooplieden ontstond. Deze gingen zich kleden als adel. Ze gebruikten kleurrijke, dure stoffen met veel kant. Ouderen hielden echter nog lang vast aan de kleding van de Renaissance, het zwarte regentenkostuum, wat mode was tijdens de Spaanse overheersing.

 

 

 

 

 

 

 

vrouw

 

Kenmerkend voor Holland is de ‘vlieger’, een zware mantel voor de vrouw van zwarte stof. Het lijfje is een los kledingstuk dat aan de ‘vlieger’ zit vastgespeld. Het lijfje is versierd met pareltjes en edelstenen. Het haar zit onder een mutsje. Dit bestaat uit een ondermuts en daarboven een siermutsje.

 

 

 

 

 

 

 

Man

 

De Hollandse man draagt een knielange pofbroek. Hij draagt een ‘kastoor’ op zijn hoofd. Dit is een hoed van beverhaar. De band van de hoed is van zilver en versierd met edelstenen. Voor mannenkleding zijn er in de 17e eeuw speciaal kleermakers. Voor dames- en kinderkleding kan men terecht bij de wollennaaister.

 

 

 

 

 

 

 

 

2e helft van de 17e eeuw

 

Het Franse hof onder leiding van Lodewijk XIV was heel belangrijk. De renaissance is nu echt overgegaan in het tijdperk van de Barok. Alle kleding werd statig, maar ook zeer indrukwekkend. Alle versieringen waren zwaar en symmetrisch. Men maakte veel gebruik van tegenstellingen in vormen en kleuren. Kleding straalde macht en trots uit, zowel voor mannen als voor vrouwen.

 

 

 

 

 

 

 

Man

 

Mannen dragen een grove jas die tot de knieën reikt. Deze jas heeft grote zakken en geweldige grote mouwen. Over de hele jas zijn knoopsgaten aangebracht, toch wordt de jas wordt open gedragen. Onder de jas draagt de man een vest met zakken, die even lang is als de jas.

De broek is meestal onzichtbaar door de lange jas en het vest. Om de hals draagt hij een lange witte shawl. De uiteinden van de shawl vallen over het vest. Later worden de uiteinden van de shawl door de knoopsgaten gestopt. Om groter te lijken dragen de mannen schoenen met hakken. Aan het franse hof zijn de hakken rood gekleurd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Lodewijk XIV verloor zijn eigen haar en daarom schafte hij een pruik aan. Dit werd een rage. De pruik moest van golvend haar zijn en werd van voren opgekamd. Pruiken waren wit en bepoederd met krijt of meel. Ze werden steeds indrukwekkender. Gezichten werden wit geschminkt en op de wangen bracht men schoonheidsvlekjes, Tache-de Beauté, aan.

De lippen en wangen werden rood geschminkt. Wenkbrauwen werden als hoge bolle lijnen getekend.
De hoed werd met een punt naar voren gedragen. De punt werd gemaakt door de rand aan 2 kanten op te slaan, zo ontstond de driesteek.

 

 

 

 

 

 

 

Vrouw

 

Ook de kleding van de vrouw wordt deftiger en stijver. De taille wordt ingesnoerd. De rok is weer stijf en kegelvormig, maar is aan de onderkant minder wijd dan in het begin van de 16e eeuw. De diepere kleuren worden veel gebruikt en men draagt vaak fluweel. De japon sluit netjes aan en de hals is diep uitgesneden. Rondom de diep uitgesneden hals is een smal stukje kant.

Het lijfje is versierd met een driehoekig borststuk en halflange mouwen met brede stroken kant.
De rok is van voren gespleten en naar achteren omgeslagen waardoor de voering zichtbaar wordt. Vaak is de kleur van de voering contrasterend met de kleur van de rok. Op de onderrug wordt een versteviging aangebracht. De rok sleept aan de achterkant over de grond.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2e helft 17e eeuw in Nederland

 

Rijke Hollandse burgers kleedden zich volgens de mode, die bepaald werd door het Franse en Engelse hof.

 

 

Man

 

De heer draagt een nonchalant kostuum. Het is gemaakt van soepele stoffen en er worden heel veel linten, strikken, pluimen en kant gebruikt. Dit kostuum wordt het Rhingraven kostuum genoemd. Deze naam is ontstaan, omdat de Rijngraaf Pfaltz het pak introduceerde aan het franse hof.

De linten die het kostuum van de man versieren maakt men in de Nederlandse steden Haarlem en Leiden door middel van lintmolens. Ook  gebruikt men goud en zilverkant in deze periode om kleding te versieren.

 

 

 

 

 

 

 

Vrouw

 

De kleding van de vrouw is ook in Nederland wat gewaagder en eleganter geworden. De kleding wordt gemaakt van soepele, lichte stoffen zoals zijde en satijn. De mouwen zijn een stuk korter en ze heeft bijna ontblote schouders.

 

 

 

 

 

 

 

Rococo

 

In 1715 stierf Lodewijk XIV. Toen Lodewijk XV aan de regering kwam ging het niet goed met het franse hof. Lodwijk XV  interesseerde zich niet voor staatszaken of het volk dat steeds armer werd. Toen hij stierf kon Lodewijk XVI niet veel verbeteren aan de situatie. Het volk kwam in opstand en in 1789 barstte dan ook de franse revolutie uit. De invloed van de adel verminderde.

De kleding ging mee met deze ontwikkelingen. Tijdens de regeerperiode van Lodewijk XIV was de kleding statig, deftig en fors. Tijdens de regeerperiode van Lodewijk XV was de kleding vrouwelijk, lichtzinnig en luchtig. Er werd veel zijde in pastelkleuren gedragen. De symmetrie van de versiering verdween. Het tijdperk van de Rococo brak aan.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

18e eeuw : Rococo 1750-1780

 

 

vrouw

 

Frankrijk is toonaangevend voor de vrouwenmode. Het is een vrijere versie van de hofkledij. Het belangrijkste kenmerk van de kleding van de vrouw zijn de brede heupen. Aan de breedte van de heupen is de stand af te lezen waartoe de vrouw behoort. Hoe breder de heupen, hoe hoger de klasse. Het uiterlijk van de vrouw wordt in deze periode steeds extremer. Vooral kapsels trekken de aandacht. Pruiken worden steeds hoger en rijker versierd.

 

 

 

 

 

 

 

 

Man

 

Engeland is toonaangevend voor de mannenmode. De mannenmode bestaat nog steeds uit een driedelig pak met een kniebroek.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kindermode

 

Voor de eerste keer ontstaat er aparte mode voor kinderen. Voorheen droegen kinderen dezelfde kleding als volwassenen. Het kind mag zich makkelijker kunnen bewegen. Het meisje hoeft daarom geen korset meer te dragen en de jongens krijgen een lange broek aan. De belangrijkste oorzaak van deze verandering is het werk van Jean-Jacques Rousseau. Hij had vernieuwende ideeën over opvoeding en deze werden doorgevoerd in de kleding.

 

 

 

 

 

 

 

 

          18e eeuw : Franse Revolutie 1789-1800

 

De Franse revolutie begon in 1789 met de bestorming van de Bastille. Tijdens deze bestorming droegen de mannen lange broeken en liepen ze op klompen. Na de Franse Revolutie verdween de standenmaatschappij. De kleding werd hierdoor eenvoudiger.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Man

 

De man draagt lange broeken, een halsdoek en een lange gestreepte jas. Men wil niet te veel opvallen.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vrouw

 

Ook vrouwen willen niet opvallen. Haar jurk wordt eenvoudig. Borduurwerk, kant en de pruik verdwijnen. De favoriete kleuren zijn de kleuren van de Revolutie; rood, wit en blauw. De productie van kleding wordt simpeler door de machines. Kleding wordt hierdoor goedkoper. Kleding kan op voorraad gemaakt worden, omdat de kleding zo eenvoudig is. Zo ontstaat de eerste confectiekleding.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

       19e eeuw : Kleding tijdens de Empire ( 1800 – 1815 )

 

Na de Franse Revolutie kwam in Frankrijk Napoléon Bonaparte aan de macht. Deze legerbevelhebber veroverde delen van Italië en werd na een periode als consul door de senaat tot “Keizer der Fransen” uitgeroepen. Napoléon vergeleek zijn macht met die van de Romeinse keizers. Napoleon bracht zijn keizerlijke macht in beeld door symbolen van Romeinse keizers te imiteren, zoals adelaars en lauwerkransen. Er was sprake van een Klassieke opleving.

Deze Klassieke opleving zette zich ook door in de mode. Voor de dames werd nu het ideaal om gekleed te gaan als een Griekse of Romeinse dame uit de Oudheid.
De Franse dames probeerden dit na te volgen door zo min mogelijk ondergoed onder dunne soepele bovenkleding te dragen. Dat betekende geen korset of onderrok. Dit imiteren van de mode uit de oudheid werd wel de ”naakte mode” genoemd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vrouw

 

Zij dragen een eenvoudige vormloze japon met korte mouwtjes. De taille zit hoog, net onder de borsten. Vlak onder de buste en aan de wijd uitgesneden hals wordt de jurk met een bandje ingerimpeld. Dit doet denken aan de tunica die met een koord om het middel werd vastgebonden. Er worden doorzichtige stoffen gebruikt, zoals mousseline en tule.

Als de schaarsgeklede dames dan toch naar buiten gaan, dragen zij zoals de Romeinen, enorme rechthoekige shawls, ook wel stola’s genoemd. Geliefd zijn de kostbare kashmirsjaals, teken van een modieus statussymbool. Aan de voeten draagt men lichte zijden schoentjes zonder hak die zo laag waren uitgesneden dat zij met banden tegen het uitslippen moesten worden beschermd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Man

Ook de mannen krijgen hun eigen mode. Voor de herenkleding kijkt men naar Engeland. De man draagt een strakke kniebroek, een jas met lange achterpanden en een halsdoek, die losjes om het opstaande boord wordt geknoopt.

 

 

 

 

 

 

 

Haardracht

 

De dameskapsels uit deze tijd lijken veel op die van de Grieken en Romeinse dames. Vaak worden diademen gedragen. Evenals armbanden en oorsieraden zijn deze vaak versierd met cameeën, stenen waarin een antiek vrouwenkopje is uitgesneden.

 

 

 

 

 

 

 

  De 19e eeuw

 

Door de Franse revolutie kwam er een einde aan de overdadige versieringen van de kleding. In de tijd van Napoleon droeg men de zogenaamde ‘empirekleding’, maar ook daarna kwamen er weer grote veranderingen. De kleding van de vrouw veranderde helemaal. Jurken werden van dikker materiaal gemaakt en sloten hoger aan. Ook werd de rok weer wijder.

Na 1850 werden de rokken zelfs heel wijd. De onderrokken werden in die tijd verstevigd door paardenhaar. Natuurlijk was deze kleding erg onhandig en de ‘tournure’ deed zijn intrede. Dit was een rok, die alleen extra ruimte had aan de achterkant. Dit benadrukte het achterwerk van de vrouwen. Een erg belangrijk feit in de 19e eeuw is de opening van het eerste Haute-couture huis in 1858 in Parijs. Dit werd gedaan door modeontwerper Charles Frederick Worth.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De Romantiek (1830-1860)

 

Vanaf de 19e eeuw begon de mode pas echt een rol te spelen binnen de kledingdracht. De periode van de Romantiek was daar een goed voorbeeld van. Door de industrialisatie ontstond werkloosheid. Er kwamen grote verschillen tussen arm en rijk. Niet langer bepaalde het hof het modebeeld, maar de burgers die rijk werden door de industrie.

 

 

 

vrouw

 

De romantiek staat voor heimwee naar het verleden. De modebewuste vrouw draagt in de Romantiek een zeer wijde rok en een grote luifelhoed. Bovendien wensen de vrouwen afhangende schouders  en een zeer smalle taille. Tegelijkertijd protesteren vrouwen tegen hun ongemakkelijke kleding. Daarom gebruikt men katoen, wol, zijde, tafzijde en batist.

Deze stoffen zijn een stuk beter te verwerken en veel lichter en soepeler dan de eerdere stoffen. Ook in de kleuren en patroon komt een verandering. Men gebruikt  pasteltinten en smalle strepen of kleine bloemetjes. Na 1850 wordt de crinoline populair, in de volksmond hoepelrok genoemd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

man

 

Voor de man doet het pak zijn intrede. Dit tijdloze kledingstuk, een effen jasje en broek met vest, zou 150 jaar lang hetzelfde gedragen worden. Vaak heeft het vestje felgekleurde ruiten. Er was grote ophef toen George Sand, een Franse schrijfster, voor het eerst in het openbaar een lange broek droeg.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Fin-de-siècle

 

Aan het eind van de 19e eeuw hadden vrouwen het zwaar. De queque was in waardoor haar kont uitstak. Om een zeer smalle taille te krijgen werd het korset gedragen.  Het gevolg was dat vrouwen ademhalingsproblemen kregen en af en toe flauw vielen. Soms kwam het voor dat de ribbenkast vervormde of dat vitale organen verschoven werden.

De man droeg het driedelige pak. Typisch in deze tijd was  dat het modebeeld opnieuw bepaald werd door het hof. Hierbij speelde koningin Victoria van Groot-Brittannië een belangrijke rol. Haar kleding werd geïmiteerd wat door de komst van de naaimachine mogelijk werd. Bovendien konden mensen zich volgens de laatste mode kleden door de verkoop van kleding in warenhuizen.

Mode werd zo in een korte tijd toegankelijker voor een grote groep mensen. De vrouwen van hogere sociale standen wilden zich blijven onderscheiden. Zij gingen naar een haute-couturehuis. Hier kozen zij ontworpen kleding uit waarna de kleding op maat gemaakt werd.

 

 

 

man en vrouw

 

 

 

 

vrouw

 

 

 

vrouw

 

 

 

vrouw

 

 

 

 

man

 

 

 

 

 

 

 

3d-gouden-pijl-5271528

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 

JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De maagdelijkheid van de lelie

Standaard

categorie : kamerplanten en bloemen

 

 

 

 

 

If you have two loaves of bread, sell one and buy a lily

Chinees spreekwoord

 

 

 

Algemeen

.

De symboliek van de lelie is wijdverspreid en dateert al uit de tijd van de oude Grieken en Romeinen. Hun bruiden kregen een kroon van lelies met de hoop op een puur en vruchtbaar leven. De lelie wordt met veel verheven betekenissen geassocieerd: maagdelijkheid, vrede, vruchtbaarheid, puurheid, geestelijke liefde, onschuld, vergankelijkheid, koninklijk, zuiverheid.

 

 

 

Tijgerlelie

 

 

De witte lelie wordt ook wel Madonna-lelie genoemd en is vaak te zien als religieus symbool in combinatie met de maagd Maria. Dezelfde witte lelie is echter ook op graven te vinden als symbool van de dood. Vaandels en vlaggen in de Middeleeuwen voerden het symbool van de lelie als teken van vrede. De lelie is sinds 1179 ook terug te vinden in het wapen van de Koning van Frankrijk.

 

 

 

witte lelie

 

 

 

Soorten

 

Lelies behoren tot het plantengeslacht Liliaceae. Een paar bekende soorten zijn:

 

Tijgerlelies gespikkelde lelies met hangende bloemen
Oriëntaalse lelies lelies met grote geurende bloemen
Aziatische lelies de “normale” soort lelies met opstaande bloemen
Tulbandtype lelies met sterk teruggeslagen bloembladeren
Trompetlelies lelies met trompetvormige bloemen (bij de Longiflorum zijn de bloemen lang en dun)

 

 

 

tijgerlelie

 

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

 

 

 

 

 

   Oriëntaalse lelie

 

FD12035WH oriëntaalse lelie

 

 

 

 

  Aziatische lelie

 

2211 aziatisch

 

 

 

 

 

tulbandlelie

 

266px-Lilium_martagon_(flower) tulbaznd

 

 

 

 

 

  trompetlelie

 

10171trompet

 

 

 

 

Kenmerken

 

Een leliebol is geschubd met vlezige bladdelen. Lelies maken in tegenstelling tot andere bollen ook wortels aan de zijde waar de stengel uit de bol komt. De bloem van de lelie is klokvormig. Veel lelies hebben een heerlijke maar ietwat zware geur.

 

 

 

Bijzonderheden

 

De Franse lelie is een symbool dat tot op de dag van vandaag kan worden teruggevonden in interieurdecoraties zoals behang, gordijnen, kussens, serviezen en siervoorwerpen, maar ook op veel vlaggen van Franstalige gebieden. Deze Fleur-de-Lys (of fleur-de-lis) heeft een historisch verleden dat terugvoert naar de kroning van Clovis (465 – 511), de koning der Franken.

De maagd Maria zou Clovis een lelie hebben gegeven en de olie voor de zalving van de koning zou uit de hemel zijn komen vallen. Vanaf dat moment werd de lelie een symbool van rechtstreeks van God verkregen macht.

In de loop der eeuwen nam het leliesymbool een steeds belangrijker plaats in. De Franse vlag toonde een tijdlang gouden lelies op een witte ondergrond. Pas na de revolutie tegen Karel X van Frankrijk in 1830 verdween het symbool definitief van de nationale vlag van Frankrijk. Er bestaat overigens enige onduidelijkheid over de naam. Lys of lis betekent in het Frans gewoon lelie, maar het symbool zelf is eigenlijk een gestileerde iris ook wel lis genoemd.

 

 

 

Franse lelie

 

 

 

 

Verzorgingstips

 

  • Gebruik snijbloemenvoedsel voor een betere bloei.
  • Plaats de lelies niet bij rijpend fruit in verband met ethyleenvorming.
  • Vermijd dat er blad in het water hangt.
  • Haal ongeveer drie cm. van de steel af met een scherp mes.
  • Zet lelies niet in de felle zon.
  • Kijk uit voor stuifmeelvlekken op kleding. Mocht er toch een vlek ontstaan, verwijder die dan niet met een natte doek maar met een droge borstel. Andere manieren van reinigen zijn het buitenhangen van de kleding in zon en wind, of het stuifmeel voorzichtig met een plakbandje van de kleding halen.

 

 

 

 

 

 

 

voorpagina openbaring a4

 

 

 

pijl-omlaag-illustraties_430109

 

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 

mijne kop a4                                                                                      John Astria

 

Kledij en leeftijd

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

 

Past deze kleding nog wel bij mijn leeftijd?

 

Past deze kleding nog wel bij jouw leeftijd? Deze vraag krijgen met name vrouwen die net de vijftig zijn gepasseerd. Gelukkig ben je op deze leeftijd niet meteen ‘afgeschreven’ zoals in de jaren ’60. Had je in die tijd deze respectabele leeftijd bereikt, dan werd van je verwacht dat jij je op een bepaalde manier ging kleden.

Lange haren moesten opgestoken of afgeknipt worden en de lengte van je rokken werd bepaald door wat de mode voor jouw leeftijd voorschreef. Dat laatste kon je te weten komen door de Libelle of de Margriet te lezen. Tegenwoordig is het verschil tussen een jonge kledingstijl en die voor vrouwen van middelbare leeftijd niet meer zo duidelijk. Dat geeft een gevoel van vrijheid, maar kan ook voor onzekerheid zorgen.

 

 antwoord: Je kunt alles dragen als je maar kritisch

en eerlijk naar jezelf blijft.

 

 

 

 

 

 

Vraag je af:

 

Past deze kleding bij mijn bodytype en proporties? 

 

Het maakt niet uit welke leeftijd je hebt, de vraag die je jezelf moet stellen is ‘past het kledingstuk nog bij mijn bodytype en proporties’. Natuurlijk heb je op je vijftigste niet meer het lichaam van een twintigjarige en zijn er kledingstukken die om die reden afvallen, maar de kledingprincipes blijven op elke leeftijd van kracht.

Dat betekent dat hoe meer kennis je hebt van je lichaam en proporties, hoe gemakkelijker het is om er op elke leeftijd stijlvol en jeugdig uit te zien. Je proporties kunnen veranderd zijn, maar er zijn altijd oplossingen voor een uitdijende taille of minder mooie knieën.

 

 

 

 

Laat deze stijl zien wie ik ben?

 

Vraag je eerst af welke kledingstijl het meeste zegt over jou, want als je kleding draagt die ‘dit ben ik niet’ communiceert, zal die ook niet voor je werken. Die kleding zal in de kast blijven hangen, omdat jij je er ouder in voelt dan je bent. Wees eerlijk naar jezelf over je veranderde proporties, maar doe het op een manier die stijl en klasse uitstraalt.

Als je van een vrouwelijke kledingstijl houdt, van een creatieve of juist van een meer klassieke of dramatische kledingstijl, pas deze stijl toe in alles wat je draagt. Dat wil niet zeggen dat je over de top moet gaan, een detail kan genoeg zijn om te communiceren ‘dit ben ik’.

 

 

 

Past deze kleding nog wel bij mijn leeftijd?

 

 

 

Doet de kleur iets voor mij? 

 

Een misverstand is dat je levenslang dezelfde kleuren kunt blijven dragen. Naarmate we ouder worden raakt onze huid minder doorbloed en gaan onze ogen minder helder staan. In zijn algemeenheid kun je dus zeggen dat de kleuren wat zachter moeten zijn dan die we op ons twintigste droegen. Dit is de reden waarom een kleuren-analyse om de vijf tot tien jaar belangrijk is om er altijd gezond en op je best uit te zien.

 

 

 

Hoe kan ik sexy blijven? 

 

Iedere moeder van een dochter kent het: als je naast je dochter loopt en voor het eerst de blikken niet naar jou, maar naar haar gaan. Veel 50-plus vrouwen zijn bang ‘niet meer gezien te worden’. Dat vertaalt zich soms in dwangmatig jong willen blijven en extreem kleedgedrag. Franse vrouwen weten beter om te gaan met ouder worden, ze zijn er minder bang voor, omdat het in de Franse cultuur volkomen geaccepteerd is dat je als oudere vrouw sexy kunt zijn.

Daarom grijpen ze minder snel naar extreme middelen, zoals een facelift of korte en strakke kleding, om de concurrentie met de jeugd aan te gaan. Een goede vuistregel voor 50-plus vrouwen om er sexy maar toch elegant uit te zien, is niet teveel ‘vlees’ te showen. Kleding met transparante stoffen die je decolleté en armen bedekken en toch je welgevormde benen laten zien, zijn sexy maar elegant.

 

 

 

Kwantiteit of kwaliteit? 

 

Zoek je altijd al naar kwaliteit of ben je een vrouw die een houding heeft van ‘dragen en weggooien’? Behoor je tot de laatste groep dan is het nu tijd om voor kwaliteit boven kwantiteit te gaan. Ook al passen de jurkjes van twintig jaar geleden jou nog steeds, je zult er ouder in uitzien. Het verschil tussen jong en jeugdig zit hem vooral in de stof en pasvorm.

Met name voor je basisstukken, zoals een trenchcoat, een blazer, een mooie bloes en een trui in een fijn breisel gaat kwaliteit boven alles. Dat geldt ook voor je accessoires, je zult zien dat je op de lange termijn veel meer hebt aan een mooie leren tas die een paar jaar meegaat dan aan een trendy ‘neppert’.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De vormen van het lichaam

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

 

Er is geen “perfecte” vorm van het lichaam. In feite, kan de ideale lichaamsvorm veranderen op basis van wat op dat moment “hot” is. We hebben allemaal verschillende vormen en maten. Het is belangrijk dat je weet welke lichaamsvorm en proporties je hebt om er goed uit te zien. Als je dat eenmaal weet, kun je gericht kleding kopen.

 

 

 Hoe bepaal ik mijn vorm van het lichaam?

 

De gemakkelijkste manier is om voor een spiegel te staan waarin je jezelf helemaal ziet. Observeer de verhouding tussen je schouders, heupen en taille. Tip: zorg ervoor dat de spiegel recht staat, of aan de muur is bevestigd zodat je werkelijke vorm goed weergegeven wordt. Onderstaand overzicht zal je helpen te bepalen welke van de zeven typen lichaamsbouw je hebt. Houd in gedachten dat de hieronder geschetste zeven lichaamsvormen een gids zijn en niet iedereen past definitief in één of andere categorie. Het kan zijn dat je een combinatie bent van twee vormen.

 

 

 

Vormen

.

.

.

 

Diamant (ook bekend als een appel)

 

Kenmerken:

  • – een algemene ronde verschijning, met een ongedefinieerde taille
  • – brede heupen en volle dijen
  • – je hebt een hoog zittende maag
  • – het meest kenmerkende is de hoog zittende maag, waardoor het uiterlijk van een diamant wordt gecreëerd.

 

Kleding tips:

  • – pronk met je decolleté met hart en v-hals tops
  • – trek ook de aandacht door het toevoegen van kettingen en sjaals
  • – verleng je middel door het dragen van topjes met gedrapeerde wikkelvormen die zijn uitgerust rond je buste en buik
  • – vooral pantalons met de boot cut staan je goed
  • – pronk met je benen met hoge splitten, rechte, potlood, tulp en trompet rokken.

 

 

 

 

 

 

 

Driehoek (of peer)

 

Kenmerken:

  • – de breedte van je borst is naar verhouding smaller dan je heupen
  • – je hebt meestal smalle schouders
  • – de onderste helft van je lichaam is over het algemeen voller (heupen, dijen, billen)

 

Kleding tips

  • – draag een A-lijn jurk, wikkeljurk
  • – kleding met een zichtbare tailleband om de onderste helft van je lichaam te benadrukken.
    Bijvoorbeeld een tweekleurige jurk met een lichtere kleur boven de taille en een donkere kleur onder de taille
  • – verleng je nek en schouders door het dragen van een ronde hals, boot-hals, v-hals
  • – je benen lijken langer in pantalons met wijde pijpen

 

 

 

 

 

 

 

Rechthoek

 

Kenmerken:

  • – buste en heup afstanden gelijk zijn, met weinig of geen definitie aan de taille
  • – proportioneel slanke benen en armen
  • – het uiterlijk van geen heupen

 

Kleding tips:

  • – investeer in kledingstukken die je figuur ronder en vrouwelijker maken
  • – wikkeljurken, blouse of vestjes met knoopsluiting, wijd uitlopende jurkjes leggen het accent op je taille
  • – asymmetrische tops verdelen je bovenlichaam in verschillende stukken; dit geeft een heel mooi resultaat
  • – let goed op de mouwen. Vlindermouwen en kapmouwtjes versmallen je armen en geven je bovenlichaam meer vorm
  • – vooral pantalons met het rechte model en de bootcut staan je goed
  • – het is mooi als je rok over je knie valt, bijvoorbeeld een klokrok met ruches
  • – wat ook mooi bij jou staat, is de rechte (koker)rok of A-lijn rok

 

 

 

 

 

 

 

Ovaal (appel of rond)

 

 

Kenmerken:

  • – een algemene ronde verschijning, met een ongedefinieerde taille
  • – brede heupen en volle dijen
  • – je kan een hoog zittende maag hebben

 

Kleding tips:

  • – draag geen vormeloos, losse, slecht passende kleding.
  • – verleng je lichaam door het tonen van je hals met kleding met een boot-hals of v-hals
  • – accentueer je onderste helft met lichtere pantalons of rokken en hoge splitten.
  • – benadruk de buste door de aandacht te vestigen op het gezicht en hals met sieraden.

 

 

 

 

 

 

 

Zandloper

 

Kenmerken:

  • – buste en heup metingen zijn gelijk, met een goed gedefinieerde taille
  • – typisch dus dat de bovenste en onderste helften van het lichaam gelijk zijn

 

Kleding tips:

  • – getailleerde jurken staan jou helemaal goed
  • – wikkeljurk, doorknoopjurk of corsetjurk, jij kan het hebben
  • – je ziet er het beste uit in een wat strakkere top
  • – broeken met rechte pijpen zijn ideaal voor jou. Ze staan in contrast tot jouw rondingen en dat geeft een mooi effect.

 

 

 

 

 

 

 

Omgekeerde Driehoek

 

Kenmerken:

  • – verhoudingsgewijs grote buste en/of brede schouders
  • – smalle heupen en slanke benen

 

Kleding tips:

  • – draag een jurk met A-lijn rok, wikkeljurk of jurk met een riem
  • – je hals lijkt langer door kleding met een V-hals, U-hals en een sjaalkraag
  • – pantalons met wijde pijpen
  • – breng je brede bovenlichaam in balans met donkere tops en lichtere pantalons of rokken
  • – je kan de aandacht van je bovenkant verleggen door bijvoorbeeld interessante schoenen aan te trekken.

 

 

 

 

 

 

 

8-vormig

 

Kenmerken:

  • – de lijn van je schouders en heupen is in verhouding
  • – je taille is goed zichtbaar en zorgt voor een uitstraling van je rondingen

 

Kleding tips:

  • – accentueer je bovenlichaam met open kragen, asymmetrische snits, v-hals en details zoals zacht gedrapeerde halslijnen
  • – accentueer je rondingen met bijvoorbeeld brede riemen of wikkel modellen
  • – breng je proporties in balans met pantalons of rokken die donker zijn van kleur, A-lijn rokken en pantalons met wijde pijpen

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De geschiedenis van de kledij deel 2 : van de middeleeuwen tot de 16e eeuw

Standaard

 categorie : mode en kledij    

.

.

.

   

Kleding in de Middeleeuwen

 

Iedereen heeft wel een bepaald beeld over de kleding en mode uit de Middeleeuwen met zijn lange jurken en dure opzichtige stoffen. In werkelijkheid was er maar een beperkte groep van de bevolking, die zich dit soort kleding kon permitteren. Het gewone volk moest improviseren om zichzelf te kunnen kleden en hun kleding bestond dan ook vaak uit enkele lappen.

 

 

Toch bestond er in de hogere sociale lagen van de samenleving een modebeeld. In het begin van de middeleeuwen, rond de 11e en 12e eeuw, leek de kleding nog erg op die van de Romeinse tijd. Er werd gebruik gemaakt van grof en eenvoudig materiaal, maar door de groeiende handel met het Oosten ontstonden er nieuwe technieken en patronen om in de kleding te verwerken. Er werden weefsels gemaakt met Chinese patronen en de stoffen werden lichter van kleur en ingeweven met gouddraad.

 

 

.

De kleding tussen:900-1200

.

Dit is de tijd in de Middeleeuwen die we kennen van de ridders, kerken, jonkvrouwen en kastelen. De kleding van zowel de mannen als de vrouwen was wijd en viel in plooien tot op de grond. In de hogere sociale standen werden cotte, bliaud en een cape in felle kleuren gedragen. Waarschijnlijk was de kleding van het gewone volk korter en minder wijd, omdat zij moesten werken. Zij droegen hun kleding af totdat het versleten was. In deze periode werd er veel gebruik gemaakt van materialen als wol,linnen en bont.

Zijde, katoen en fluweel droegen de hogere klassen omdat deze materialen erg kostbaar waren omdat ze uit het Verre Oosten moesten worden gehaald. In de loop van de Middeleeuwen kwamen er door kruistochten contacten tussen Europa en het Oosten, waardoor deze stoffen makkelijker verkrijgbaar waren. Over de kleding van het gewone volk en de rijke mensen hebben wij, via afbeeldingen op schilderijen, een goed idee over het uitzicht. Een korte beschrijving van de kleding in de hogere sociale lagen.

 

 

De kleding van de vrouw

 

Cotte

Dit is een onderkleed tot op de grond

 

.

 

 

 

 

 

Hozen

Dit zijn wijde kniekousen tot over de knie. Ze werden met lange banden kruislings bevestigd aan de gordel. Hozen zijn te vergelijken met jarretels en hadden ongeveer dezelfde functie als sokken.

 

 

 

 

 

 

 

Chainse

Een chainse is een eenvoudig onderhemd. Het was lang en kwam tot halverwege het dijbeen.

 

 

 

 

 

 

Bliaud

Dit is een overkleed met wijde mouwen en soms met lange stroken. Deze waren vaak voor het gemak opgeknoopt. De kleding was lang in die tijd en dus sleepte de Bliaud over de grond. Het accent lag op de boezem en de taille, doordat het deel rond het middel gesmokt was.

 

 

 

 

 

 

 

Schoeisel

De Middeleeuwse vrouwen droegen een soort schoenen. Deze worden trippen genoemd. Trippen bestonden uit houten zolen met leren of zijden riemen. Soms waren deze versierd met gouddraad.

 

 

 

 

 

 

 

 

Haardracht

De haardracht gaf informatie over de burgerlijke staat van de vrouw. Getrouwde vrouwen droegen een sluier of een haarband. Als versiering konden hier juwelen op verwerkt zijn. Ongetrouwde vrouwen vlochten hun haar met of zonder linten.

 

 

MIddeleeuwen

 

 

 

 

.

 

Kleding van de man

 

 

Cotte

Dit kledingstuk was vrijwel hetzelfde als bij de vrouwen. Het enige verschil is dat de cotte van een man tot aan de enkels kwam.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Hozen

 

Dit zijn wijde kniekousen tot over de knie. Ze werden met lange banden kruislings bevestigd aan de gordel. Hozen zijn te vergelijken met jarretels en hadden ongeveer dezelfde functie als sokken.

 

 

 

 

 

 

 

Chainse

 

Een chainse is een eenvoudig onderhemd. Het was lang en kwam tot halverwege het dijbeen.

 

 

 

 

 

 

 

Braies

Dit is een lap, die tussen de benen door werd geslagen. Hij werd omhooggehouden door een gordel. Braies diende als onderbroek.

 

 

 

 

 

 

 

Bliaud

De bliaud van de man had veel plooien en sleept niet over de grond. Er is dus een verschil met de bliaud van de vrouw. Ook droeg de man dit kledingstuk anders. Hij draagt de bliaud zo, dat hij door de gordel opgetrokken wordt, waardoor een groot deel van de cotte te zien is.

 

 

 

 

 

 

 

 

cape

Een Middeleeuwse man droeg een cape. Deze had de vorm van een rechthoek of een halve cirkel. Een cape was een simpel kledingstuk, dat met een sierspeld op de schouder werd vastgezet. Vaak had de cape felle kleuren.

 

 

 

 

Schoeisel

Als schoenen droegen de mannen estivaux. Dit zijn korte leren laarsjes of perkamenten schoenen.

 

 

 

 

 

 

 

Haardracht

Het haar van de man werd halflang gedragen en vaak hadden de mannen een baard en/of snor.

.

.

.

Accessoires

Ook de mannen kenden accessoires. Zij droegen een gordel, net zoals de vrouwen, en een kaproen. Dit is een hoofddeksel, dat gedragen werd door het gewone volk.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De kleding tussen 1400-1440

.

Toen de Middeleeuwen ten einde liepen was er een duidelijke ontwikkeling te zien in de kleding en het modebeeld. Dit had ook te maken met het schoonheidsideaal van die tijd, dat erg bepaald werd door de opvallende kleding van de hertogen van Bourgondië. De vrouwen leken altijd zwanger te zijn, want dikke buiken en een hoge taille waren in.

Mannen moesten er stoer en breed uitzien, daarom droegen zij wijde gewaden met extra lange mouwen. Het schoeisel werden tootschoenen. Dit waren schoenen met lange punten die vrijwel alleen gedragen werden in de hogere kringen. In deze tijd werd nog veel gebruik gemaakt van de materialen wol en linnen. Men begon ook steeds zwaardere en duurdere stoffen te gebruiken zoals brokaat, gouddraad en zijde.

Gouddraad en zijde waren al bekend, maar ze waren erg kostbaar. In deze periode begon men  stoffen uit Italië in te voeren, wat er voor zorgde dat ze beter betaalbaar werden. Men ontdekte in deze tijd de printen en versieringen op de stof. De stoffen werden bedrukt door houten blokken, waarin kleine motieven gesneden waren, zoals bloemen. De belangrijkste kleuren waren groen, rood en blauw.

.

 

 

Kleding van de vrouw

 

.

Houppelande

Een houppelande is een lang overkleed met wijde mouwen afgezet met bont. Een houppelande is wijduitlopend. Door de hoge taille lijkt het of de vrouw zwanger is. Bij de mouwen is de cotte te zien.

 

 

 

 

 

 

 

 

Schoeisel

Tootschoenen van stof of leer. Buiten werden ter bescherming trippen gedragen.

 

 

Haardracht

Het haar werd in deze periode nog steeds ingevlochten en werden als ‘torentjes’ boven de oren gedragen. Deze torentjes werden verstevigd met metaaldraad. Een vrouw had de gewoonte de haargrens en wenkbrauwen weg te scheren.

 

 

Accessoires

De rijkere middeleeuwse vrouwen droegen een atour. Dit is een hoge punthoed met een sluier. Verder waren handschoenen en veel sieraden gebruikelijk zoals ringen, broches en kettingen.

 

 

 

.

 

 

 

 

Kleding van de man

 

Houppelande

Deze droeg de man tot op de knieën. Doordat het schoonheidsideaal voor een man ‘stoer en breed’ was, was de houppelande zeer wijd. De mouwen waren ook wijd en lang. Om de taille werd een gordel gedragen.

 

 

 

 

 

 

 

Schoeisel

De schoenen waren gelijk aan die van de vrouw.

 

 

Haardracht

De Middeleeuwse mannen hadden een typisch opgeschoren kapsel, de pagekapsel . Oudere mannen hadden vaak lang haar en een baard.

 

 

Accessoires

Naast juwelen en de gordel hadden mannen ook nog andere accessoires. De kaproen, maar deze werd anders gedragen dan in het begin van de Middeleeuwen. De kaproen had in deze periode een gezichtsopening op het hoofd. Ook hadden de mannen een misericorde. Dit was een kleine dolk, die aan de riem of met een koord aan de hals werd gedragen. De onderkleding uit deze periode was vrijwel gelijk gebleven aan die van het begin van de Middeleeuwen. Soms was de bevestiging iets anders, maar de kledingstukken waren hetzelfde.

 

 

.

 

 

Renaissance

.

Rond 1500 begint een nieuw tijdperk dat de Renaissance wordt genoemd. Renaissance is het Franse woord voor wedergeboorte.In Italië wordt de Klassieke Oudheid herontdekt. Mensen bestuderen nauwkeurig de overblijfselen uit de Romeinse tijd. De kennis verspreidt zich iets later snel over Europa. Naast de kerk ontstaat er aandacht voor de mens en het leven op aarde. Het humanisme ontstaat. Mensen denken meer aan zichzelf en vinden het leven op aarde belangrijk.

Ze worden zelfbewuster en gaan genieten van het leven. Omdat de mensen meer aandacht aan hun uiterlijk besteden wordt de kleding opvallender. Er ontstond een scheuring in de Rooms-katholieke- en protestantse kerk onder invloed van Maarten Luther. De reformatie is tegen rijkdom en uitbundigheid. Kleding moet daarom netjes en onopvallend zijn. De calvinisten in Nederland dragen daarom eenvoudige kleding.

 

 

 

.

 

Kleding in de 1e helft van de 16e eeuw

.

De mens van de renaissance was de nauwe, strakke kleding van de middeleeuwen zat. Mensen wilde zich vrijer kunnen bewegen in hun kleding. Ze knipten de kleding open en maakten ze wijder. Dit was voor het eerst zichtbaar bij de Zwitserse en Duitse soldaten rond 1500 die hun mouwen doorknipten. Hiermee begint de spletenmode die de gehele 16e eeuw duurde.

Alle onderdelen zoals mouwen, broekspijpen, hoeden en schoenen werden van spleten voorzien. Bij rijken werden deze weer vastgemaakt met sieraden. Landsknechten droegen een broek die zo erg gespleten was dat hij vaak uit banden bestond. De onderbroek was tussen de spleten door zichtbaar. Deze broek werd ‘Plunderhose’ genoemd. Zij gingen nog verder met de spletenmode.

Ze knipten namelijk de rand van hun baretvormige hoed in. Ook versierde ze de hoed met een wilde bos struisveren. Vooral in Duitsland vond deze “landsknechtenmode”navolging. De mode werd bepaald door de rijke kooplieden. De kleding werd aangepast aan het volk waadoor in ieder land de kleding een beetje verschilde. In Nederland was de kleding bijvoorbeeld eenvoudiger dan in andere landen.

Duitsland maakte in de eerste helft van de 16e eeuw een bloeiperiode door. Rijk geworden burgers bepaalde hierdoor de mode in Duitsland. Deze burgerlijke mode was behoorlijk lomp. In Frankrijk was de kleding fijn, kleurrijk en smaakvol. In Spanje was de kleding stijf, somber en vooral zedig. De kleding in de Renaissance was opzichtig en pronkerig. Er werden veel kleuren gebruikt, waardoor de kleding opviel. Veel gebruikte stoffen waren fluweel, damast, zijde en brokaat. Sieraden zoals gouden kettingen en ringen werden zowel door vrouwen als door mannen gedragen.

.

 

 

Kleding van de Vrouw

 

.
Vrouwen droegen ijzeren korsetten. Hierdoor was het bovenstuk van de jurk erg strak. Rokken waren juist heel wijd en werden gesteund door hoepels. De hoepels werden gemaakt van wilgeroeden. De rokken werden ‘verdugado’genoemd. De wijde rok had geen sleep meer. De kegelvormige rok is van voren opengespleten, zodat een driehoek van de onderrok te zien is. De mouwen plooien.

Het decolleté van de jurk van de vrouwen was vierkant. Door een korset werden de borsten platgedrukt. Vaak werd een mooi borstsieraad gedragen en een gordel. De hoofdbedekking bestaat uit een laag kapje, waardoor een gedeelte van het haar zichtbaar was. In Nederland droegen de vrouwen vaak een molensteenkraag. Deze kraag was heel mooi geplooid.

 

.

 

 

 

 

 

 

Kleding van de man

 

Voor de man waren er in de Renaissance twee verschillende soorten kleding. In Engeland en Duitsland was de mannenkleding erg breed, bijna vierkant. De brede jassen waren vaak gevoerd met bond. In de mouwen zaten spleten, waardoor de voering zichtbaar was. De jassen hebben een grote kraag en reiken tot de knieën. De jas wordt ook wel ‘Schaube”genoemd. In Spanje droegen mannen korte ballonbroekjes met spleten. Onder deze broeken droegen ze strakke kousen.

Hierbij werd meestal een stijve molensteenkraag gedragen met een korte cape. De mannen droegen een baret met veren. Om het bovenlichaam draagt de man een buis met lange mouwen. Deze mouwen zijn ook versierd met spleten. Ook de schoenen veranderden. In plaats van snavelschoenen komen er nu plompe koeienmuilen. De man draagt een braguette, een verstevigd kruisstuk. Door het breder worden van de kleding lijken de mensen kort en breed.

 

 

 

 

 

 

 

 

Hygiëne

 

In de Renaissance wordt hygiëne steeds belangrijker. De mensen wassen zich niet vaak, maar proberen nare luchtjes te voorkomen. Dit doen ze door kruiden mee te dragen in een pommander, een soort zakje. Ook droegen de mensen een vlooienbandje over hun schouders. Alle vlooien kwamen op het stukje bond af, waardoor de rest van de kleding en de persoon zelf schoon bleven.

 

.

 

 

.

 

 

 

 

 

 

 

3d-gouden-pijl-5271528

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De blue jeans van Levi Strauss

Standaard

categorie : beroemde mensen

 

 

 

 

De beste uitvindingen zijn diegene die niet meer weg te denken zijn uit het dagelijks leven. Zo ook de spijkerbroek. Grote kans dat ook u  er één in uw klerenkast hebt hangen. Begonnen als kleding voor goudzoekers en arbeiders, groeide de spijkerbroek uit tot symbool van individualisme en rebellie. Pas vanaf de jaren ’60 veroverde de spijkerbroek de wereld en groeide het uit tot een vast onderdeel van het dagelijks leven.

 

 

 

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

 

.

.

.

Blue jeans

 

De allereerste (spijker)broeken werden gedragen door marinepersoneel in zestiende-eeuws Genua. Spijkerbroeken, gemaakt van een stevig katoensoort, waren ideaal omdat ze zowel nat als droog gedragen konden worden en konden worden  gebruikt om het dek te schrobben. De broeken werden gekleurd met een blauwe kleur die in het Frans ‘bleu de Gênes’ werd genoemd, wat werd verbasterd tot ‘blue jeans’.

 

 

 

Denim

 

Drie eeuwen later, in 1853, vestigde Levi Strauss zich in San Francisco waar hij kleding begon te fabriceren voor goudzoekers, met name overalls. Goud zoeken was fysiek zwaar werk dus moesten de kleren van stevig materiaal gemaakt zijn. Strauss begon katoen te gebruiken dat oorspronkelijk in het Franse dorpje Nîmes werd gemaakt. De stof werd ‘Serge de Nîmes’ genoemd en dat werd, naar verluidt, verbasterd tot ‘denim’.

 

 

 

 

 

main-levi

Levi Strauss

 

 

 

Scheurende zakken

 

Ondanks de stevigheid hadden de werkoveralls een belangrijk defect: ze konden scheuren op plekken waar veel spanning op stond. Bijvoorbeeld de broekzakken, waar al het gevonden goud tijdelijk in bewaard werd. Kleermaker Jacob Davis kwam in 1872 met het idee om koperen klinknagels te gebruiken en het bleek een goede oplossing. Het enige probleem was dat zijn concurrentie zijn idee jatte en gebruikte. Davis had geen geld om een patent aan te vragen, dus hij vroeg zijn leverancier – Levi Strauss – om samen te werken en de kosten voor het patent te dekken. Davis was dus de uitvinder en Strauss de ondernemer.

 

 

 

 

Levi Strauss jeans van 1872

 

 

 

Broek voor alleen het onderlijf – Levi’s 501

 

Op 20 mei 1873 ontvingen ze het patent voor “Improvement in Fastening Pocket Openings” (#139, 121). Levi Strauss & Co. werd opgericht en Davis trad in dienst bij het bedrijf. Rond 1890 kwam de Levi’s 501 op de markt, een broek voor alleen het onderlijf. Vanaf 1920 breidde het bedrijf langzaam uit over de hele wereld. Lang nadat het goud opraakte en de goudkoorts was verdwenen bleven de broeken populair.

 

 

 

jeans 501

 

 

 

Symbool van het Wilde Westen

 

In de jaren ’20 en ’30 groeide de spijkerbroek uit tot het symbool van het Amerikaanse Westen. Spijkerbroeken waren onderdeel van het imago van echte cowboys en van bekende cowboys op het witte doek, zoals John Wayne en Gary Cooper.  Ze werden geassocieerd met een leven van onafhankelijkheid en individualisme. Tegen het eind van de jaren ’30 werden spijkerbroeken niet langer gezien als slechts kleding voor de arbeider, maar spraken ze tot de verbeelding van vele Amerikanen.

 

 

 

Uniform van de rebellerende jeugd

 

Tijdens de Tweede Wereldoorlog droegen Amerikaanse soldaten spijkerbroeken in hun vrije tijd. De spijkerbroek werd steeds meer geassocieerd met ontspanning en kreeg hierdoor een nieuwe doelgroep erbij: de jeugd. In films van de jaren ‘50 werden spijkerbroeken gedragen door jonge rebellen op motoren, zoals Marlon Brando en James Dean. De spijkerbroeken verloren hun status als broeken van het Wilde Westen en werden een symbool van rebellie.

De spijkerbroek werd zoveel geassocieerd met jeugdcriminaliteit dat het in veel scholen werd verboden om denim te dragen. Dit maakte  het dragen van spijkerbroeken alleen maar aantrekkelijker voor jongeren. In de jaren ’60 zette deze trend door en een spijkerbroek werd het standaarduniform van de tegencultuur, met name bij protestmarsen en andere uitingen van verzet. Wederom werd denim gedragen door de jongeren die zich verzetten tegen de gevestigde orde.

 

 

 

 

stock-photo-row-of-hanged-blue-jeans-in-a-shop-109964051

 

 

 

Denim wereldwijd

 

Het was in deze tijd dat de spijkerbroek ook populair werd in Europa en andere delen van de wereld. Tegen het eind van de jaren ’60 was Levi Strauss & Co. één van de zes grootste kledingfabrikanten in de Verenigde Staten. De spijkerbroek veroverde de wereld. Maar hoe meer mensen spijkerbroeken begonnen te dragen, hoe meer het zijn status als symbool van individualiteit en rebellie verloor.

Het duurde niet lang meer of iedereen droeg spijkerbroeken. Rekening houdend met het verleden van de spijkerbroek is het vreemd dat het zelfs een mode artikel is geworden. Niet langer zijn spijkerbroeken slechts om in te werken of om aan te trekken bij een protest. De spijkerbroek is alle eerdere symboliek verloren en staat nu nog symbool voor het gewone, dagelijkse leven.

 

 

 

 

 

 

voorpagina openbaring a4

 

 

pijl-omlaag-illustraties_430109

preview en aankoop boek “De Openbaring “: 

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 

 

   Waarom de Openbaring lezen ?

 

Johannes 17 : 3 > ‘’dit betekent eeuwig leven, dat zij voortdurend kennis in zich opnemen van u, de enige ware God en van hem die gij hebt uitgezonden, Jezus Christus. ‘’

Openbaring 1 : 3 > ‘’gelukkig is hij die deze profetische woorden van de Here voorleest; en dat geldt ook voor de mensen die ernaar luisteren en het zullen onthouden. Want de tijd dat deze dingen werkelijkheid worden, komt steeds dichterbij. ‘’

Openbaring 22 : 7 > Jezus zegt: ‘’ja, ik kom gauw. Gelukkig is hij die de profetische woorden van dit boek onthoudt. ‘’

 

 

 

mijne kop a4                                                                                       John Astria

 

 

 

Schoenmaten en kledijmaten voor baby’s.

Standaard

categorie : mode en kledij

 

 

 

 

Kledingmaten en schoenmaten voor baby’s

 

.

babys-en-peuters

 

 

 

Het eerste jaar na de geboorte verandert de kledingmaat van een baby regelmatig. De meeste baby’s zullen vlak na de geboorte in maat 50 passen, terwijl dit aan het einde van het eerste levensjaar soms al maat 80 is. Lees in dit artikel alles over kledingmaten voor baby’s.

 

 

.

 

Het gemiddelde

.

Bij kledingmaten voor baby’s (en kinderen) wordt vrijwel altijd uitgegaan van ‘het gemiddelde’. Ieder kind, en iedere baby, is natuurlijk anders. Zo kan kledingmaat 50 net na de geboorte te groot zijn voor een kleine, lichte baby, en juist weer veel te klein voor een grote, zware baby. Het gewicht, de lengte en de omvang van de baby spelen ook een belangrijke rol.

Een baby met stevige armen en benen zal sneller in een grotere maat passen, terwijl een tengere baby langer in een kleinere maat kan passen. In de onderstaande maattabel wordt uitgegaan van ‘de gemiddelde baby’. Dit houdt in dat de baby na de geboorte zo’n 6 á 7 pond weegt, en rond de 50 centimeter lang is.

Overigens is het lastig om ‘een gemiddelde’ voor het einde van het eerste levensjaar te rekenen. Baby’s hebben namelijk regelmatig groeispurtjes, en de ene baby zal in maat 80 passen, terwijl de andere aan 74 toe is.

 

 

 

.

Maattabel kleding

.

In onderstaande maattabel staat welke kledingmaat bij de leeftijd (in maanden) van een baby past:

.

0-1 maand 1-2 maanden 2-4 maanden 4-6 maanden 6-9 maanden 9-12 maanden
maat 50 maat 56 maat 62 maat 68 maat 74 maat 80

 

 

 

.

In onderstaande maattabel staat welke sok- of schoenmaat bij de leeftijd (in maanden) van een baby past:

 

0-1 maand 1-4 maanden 4-9 maanden 9-12 maanden
maat 10-12 maat 13-15 maat 16-18 maat 19-21

 

 

 

 

Buitenlandse maten

 

In bepaalde landen wordt een iets andere maatvoering gebruikt als in Nederland. In de onderstaande tabellen staat de maatvoering voor Frankrijk, het Verenigd Koninkrijk (Engeland) en de Verenigde Staten.

 

 

.
Maattabel Frankrijk

.

0-1 maand 1-2 maanden 2-4 maanden 4-6 maanden 6-9 maanden 9-12 maanden
Newborn 1-3 m 3-6 m 6-9 m 9-12 m 12-18 m

 

.

 

 

Maattabel Verenigd Koninkrijk en Verenigde Staten

.

0-1 maand 1-2 maanden 2-4 maanden 4-6 maanden 6-9 maanden 9-12 maanden
Newborn 3 m 6 m 9 m 12 m 18 m

 

.

 

 

Toelichting maten

.

Kledingmaten en sok- of schoenmaten kunnen per kledingmerk of winkelketen soms (behoorlijk) verschillen. De verschillen zijn niet alleen te merken in de lengte van de kleding, maar soms ook in de pasvorm. Het is daarom aan te raden om de kleding te passen of te vergelijken met een ander kledingstuk. Ook kan de maat voor het onderlichaam verschillen van de maat voor het bovenlichaam; een baby kan bijvoorbeeld in verhouding vrij lange benen hebben en een wat korte romp.

De kledingmaten zijn overigens gelijk aan het aantal centimeters (de lengte) van de baby. Tijdens het eerste levensjaar groeien baby’s heel erg snel. De ontwikkeling gaat in een rap tempo; van zo’n 50 centimeter na de geboorte tot wel 80 centimeter aan het einde van het eerste jaar.

 

 

 

 

 

 

3d-gouden-pijl-5271528

 

 

 

preview en aankoop boek “De Openbaring “

http://nl.blurb.com/books/5378870?ce=blurb_ew&utm_source=widget

 

 

 

JOHN ASTRIA

JOHN ASTRIA